来源：教育时报 2009年1月16日第三版“文化”
校园戏剧能否走向文化市场
□ 通讯员 罗新宇 崔伟
元旦前的3天里，9001cc金沙以诚为本礼堂内天天爆满，由该院海蓝剧社排演的经典话剧《暗恋桃花源》，吸引大学生们纷至沓来。
和海蓝剧社一样，我省大部分高校都拥有自己的戏剧表演类学生社团。大学生们在校园里放飞着色彩斑斓的表演梦想，通过排演一部部作品，让人们了解了他们的青涩、成熟、艰辛与努力。但是，“铁打的营盘流水的兵”，大学生的流动性决定了学校戏剧社团的不稳定性。另外，演出所受的种种条件限制也使校园戏剧充满了压力。那么，植根于浓厚校园文化的校园戏剧如何才能壮大呢？
自力更生排演经典名剧
《暗恋桃花源》是台湾著名戏剧大师赖声川的经典作品。这部话剧共6幕10余场，总演出长度100分钟。它运用电影蒙太奇的手法讲述了一个奇特的故事：“暗恋”讲述的是一对现代青年男女的爱情悲剧，“桃花源”则是一出讲述古代武陵渔夫故事的古装喜剧。“暗恋”和“桃花源”两个不相干的剧组却同时在同一剧场中演出，遂成就了一出古今悲喜交错的舞台剧，悲剧“暗恋”和喜剧“桃花源”不断地交织、穿插、碰撞和融合。
与明星阵容的《暗恋桃花源》相比，海蓝剧社的学生们没有经过专业的表演训练，没有行家导演的指点，更没有舞台经验，但是他们凭借着有限的条件，认真改编剧本，自己动手制作道具，最终将这部话剧演得淋漓尽致，博得台下阵阵掌声。
据海蓝剧社成员介绍，从遴选演员开始，他们对台词、做道具、配服装、调音乐灯光、绘舞台布景，直到宣传与组织观众、后台管理，一切与演出有关的事务都由他们自己承担。由于演员全部由大一新生担任，《暗恋桃花源》剧组从去年11月初就开始排练，在1个多月的排练中，他们每个人都在努力地付出着，虽然累但是很快乐。
为了不影响正常学习，他们付出了所有的课余时间。每天中午和晚上，匆匆扒几口饭就赶到指定场地排练，成了他们雷打不动的习惯。为了省钱，他们因陋就简，折叠裁剪出来3000多朵桃花；为了找到演员在桃花源喝水用的那个瓢，他们走遍了大街小巷才“淘”到这个“宝贝”；那些看起来形象逼真的石头，是他们用白色泡沫一点点裁剪后，在外面加上包装纸设计出来的。
排练和演出困难重重
走进我省的大学校园可以看到，大学生们在戏剧演出中的表现虽略显稚嫩，但清新质朴，堪称“原生态”，如轻风拂面，令人振奋。然而，话剧演出的剧场、道具、演员、服装等投入太大，对于校园剧社来说，是一个摆在面前的现实困难。
郭瑞然是信阳师范学院热爱戏剧的年轻教师，在校园剧社里担任艺术指导，热衷于给学生写剧本。她曾经写过一个剧本的开头：“地点：一座五星级宾馆，灯火辉煌，一张华丽的沙发上坐着……”她兴冲冲地拿到剧社，当即就被否定了——哪儿找沙发，哪儿去弄“辉煌”的灯火？郭瑞然掉转笔头写下：“时代：唐朝……”结果又给“毙”了。“唐朝？我们哪有钱做服装？”幡然醒悟的郭瑞然只得再找题材：“空旷的舞台，只有孤零零一树杈……”剧社主管笑逐颜开：“就它了！”于是，这部改编自著名剧作家贝克特《等待戈多》的话剧最终被搬上了舞台，在校园里受到了师生的一致好评。
和海蓝剧社一样，我省许多高校剧社的大学生们，在排演时总能充分利用身边的东西——水果摊丢弃的木板、别人废弃的窗帘、垃圾堆里的旧家具，他们总是如获至宝地收纳在寝室的阳台上：“说不定下一部戏就得用上它们！”就是这些看似没用的东西，经过他们的改造，都成了舞台上逼真的道具。
排演场地难找是让校园剧社头痛的一个问题。在我省高校的校园里，实验楼的楼道、食堂的大门口、空旷的草地，常常是剧社的“创作地”。每逢课余时间，在操场上用几个凳子围出一块场地，就是舞台了。
排一部校园戏剧少则几百元，多则几千元，尽管不是很多，然而总是所有校园戏剧社里追逐戏剧之梦的大学生们最大的拦路石。据了解，我省绝大多数校园剧社主要依赖社员的会费和学校的扶持。争取能报销排戏和演出的花费，是社团主管们最大的心愿。
校外文化市场值得试探
校园戏剧作为高校素质教育和校园文化活动之一，在发展中发挥了提升学校文化品位的功能，但一直以来很少有人关注其市场价值。随着市场经济的快速发展，在很多专业剧团都在为生存犯愁的时候，校园剧社能否走向校外市场呢？搏击市场会不会只是一个幻想？
9001cc金沙以诚为本海蓝剧社在这方面进行了有益的探索。时至今日，海蓝剧社的成员走了一批又一批，但是在成员更新的同时，带给剧社的却是更多的积淀。2004年，由该剧社第一任社长胡本中自编、自导、自演的河南省高校首部DV电影《让我抱抱你》，被黑龙江文化电子音像出版社出版发行；2008年8月拍摄的短片《零星花落》，得到媒体广泛关注，剧组演员受邀做客新浪网；胡本中等拍摄的《底线》在郑州奥斯卡电影城公映，在国内高校中引起了强烈反响。他们将校园剧社引向市场的做法，为海蓝剧社走向校外文化市场奠定了一定基础。
9001cc金沙以诚为本的刘栋老师认为，校园戏剧应该定位于校园文化价值的提升，发展校园戏剧的初衷也应立足于其文化定位。在当今文化体制改革的背景下，随着文化市场的开放，任何市场操作的尝试都是应该鼓励的，这是有利于活跃文化市场的。校园戏剧不应该只在小圈子里自娱自乐，而应该有更加积极向上的社会意义。
校园戏剧如果想尝试走市场化的道路，就要提升作品的质量，这应该是必然的条件。我省高校的校园剧社大多像海蓝剧社一样，具备了良好的社会声誉，有了令人看好的基础，但是，文化市场究竟买不买账仍然是一个未知数，它带给我们更多的是学院校园戏剧如何对接观众、如何培育市场的探索，也让我们的大学生在大学校园里就培养出一种“文化产业”的理念。
刘栋认为，校园剧团的商业演出目标，就是要培养一种消费艺术的观念，只有这样，演出市场才能良性运转，才会有人排好戏、演好戏。而现在争取的学生观众越多，将来喜欢戏剧、看戏剧的人就会越多。从高校开始培养年轻观众，可称做戏剧一个长期但务实的推广战略。
